惠貲心方: 【台北松山】偶們一起玩偶戲．布袋戲＊傀儡戲＊皮影戲

「順吾者生、逆吾者亡」轟動武林，驚動萬教萬惡的罪魁藏鏡人來了！

「哈買，哈買，二齒」

還記得這些偶戲人物嗎？偶戲自傳入台灣以來，從酬神到娛樂，已成為民情風俗、人文信仰和社會環境的一部份，「台北偶戲館」於 2004 年誕生，讓偶們一起回味「偶」的世界。

今天松山區公所為小朋友們辦了一場台北偶戲館參訪活動，希望讓未來主人翁了解一些傳統偶戲～～～

整個偶戲館分為四區：袋袋相傳－布袋戲區、絲絲入扣－傀儡戲區
影影約約－皮影戲區、偶戲萬花統－體驗互動區

一進入偶戲館，右側金光閃閃的舞台，立即攫取眾人的目光；解說員介紹這就是金光舞台。

偶戲館派出解說人員幫大家導覽說明，小朋友們都專心坐著聽故事～～～

布袋戲依時期不同可分三種：
傳統布袋戲－體形最小，約 300 年前清朝時期發展，傳說創始者是一位名落孫山的讀書人，為了賺取還鄉旅費及紓發情緒，而發明這個掌中戲。

傳統布袋戲都表演內容多以中國章回小說為主，例如三國演義，紅臉是關羽，黑白臉是張飛；

因為戲偶小無法從臉型分辨角色，多以服裝辨別人物，還有握拳的表示武生，手張開的為文生ㄛ～～～

台灣早期沒什麼休閒娛樂，除了京劇、歌仔戲外就是布袋戲了，鼎盛時期布袋戲團多達上百或上千個劇團，每個劇團都有自己的秘笈（劇目本）手抄本，為了防止別人偷學自己的特色，劇目內容都是用暗號，音樂也一樣用暗號表示（可見競爭很激烈ㄛ！！！）

傳統布袋戲表演用的木雕彩樓～～～
彩樓（一般是有錢人或清朝官員私有的劇場）：以神佛壽誕或還願酬神為主，或是接待重要人物，才會開演。

要製造出盛大的效果就須要配樂，中國傳過來的樂器，分為南管（文雅安靜較難學習，後來日本人統治，這些音樂人多回中國，故留下來的較多是簡單易學熱鬧的北管，北管（北方豪邁較嘈雜，熱鬧）

早期布袋戲，開演前多有些特定儀式；
南管布袋戲必先唸咒語
「律如令如律令如律律如令律令律令律如令律如令」

北管布袋戲則以燒七星紙代之，然後在鞭炮聲中開演～～～

咦！這些偶怎麼帶著濃濃日本風味呢？
沒錯，這是日治時期的「皇民化戲偶」，戲偶服裝採中日式合併，頭上梳著日式髮型，對白也是閔南語與日語交雜，劇情內容也以日本故事為主。

光復後５０年代起，台灣進入政治敏感期，劇團表演前２０分鐘都須配合政令演出台灣式的樣板戲「反共抗俄劇」。

當時對台灣民眾聚會頗為敏感，嚴格限制外台戲演出，劇團迫於形式紛紛轉入戲院，以售門票觀賞為主，這就是「內台戲」。

金光布袋戲（內台戲）－戲偶體形比傳統大２－３倍，服裝色彩鮮艷加上點綴亮片；.偶頭也變化多端充滿創作空間；人物出場時多伴隨著五彩布條，及利用螢光燈照射，製造出爆炸等舞台效果，藉以吸引鄉親父老買票觀賞

戲偶體型變大，戲台空間相對也擴大；由傳統木雕彩樓變成大型佈景，為了配合劇情製造戲劇震撼力，單調的傳統鑼鼓也逐漸被西洋樂曲取代，以滿足觀眾的感觀需求～～～

電視布袋戲（霹靂布袋戲）－體型最大，需要用倆隻手來操控，好處是臉部表情豐富，例如講話時嘴唇會動等，但缺點是太大隻了動作不靈活，很難做翻筋抖等動作。
看！小朋友們親自上台演布袋戲了！

接著，我們進入影影約約－皮影戲區
相傳皮影戲源於漢武帝思念妃子李夫人，江湖術士便以她的剪影安慰皇帝。

皮影戲角色分辨不易，基本上白臉代表好人、黑臉是壞人、花臉則為丑角。
僅有側面臉的稱為「五分臉」

皮影戲偶材料多以具透光性佳的牛、羊、驢皮為來源。
頭、身體、手、腿分別裁剪，圖上鮮艷顏料，如此才能做出關節移動的效果。

以下這種看起來不像人的偶是印尼皮影戲，細長瞇瞇眼的偶代表人物，圓大眼的是動物、神怪…等角色。

一張紙，一支手電桶，就可創造出千奇百怪的故事，這不就是皮影戲的寫照嗎？

哇！小朋友們真棒，解說員姊姊一教，馬上學會了！！！

我們來後台看看，原來一條龍身上有二個支節點，只要移動此二點就能營造出飛龍的效果了！簡不簡單呢？

中國歷史最悠久，相傳秦朝或更早以前就存在的偶戲－懸絲傀儡戲
民間俗稱「嘉禮戲」

起初用於祭祀、驅邪，所以祭壇左邊供奉鍾馗，又邊是戲神田都元帥

台灣偶戲中以傀儡戲最尊貴，廟會中必優先禮讓傀儡戲演出！！！
傀儡戲有南北之分，南部偏重喜慶祈福的的酬神儀式，以台南為代表；北部偏重驅邪禳災的宗教功能，以宜蘭為中心，各具特色。常見劇目有”桃花女鬥周公”、”西遊記”等

在這些偶劇中，傀儡戲是學習最困難的劇種之一，戲偶身上至少有 16 條繩子，雙耳朵上方各一條，控制頭部左右轉，背部一條，前胸一條，手部四條，手肘，手脘，手背，中指頂部各一條，左右腳各一條，最後兩條在雙手後手肘。

操偶師必須靈巧的操弄十餘條線，才能讓戲偶活起來，你頭暈了嗎？阿貲已經霧霎霎了！

還好現場提供的是簡易型，解說員姊姊正在教大家操縱傀儡戲ㄛ～～～